Начинающие дизайнеры одежды: Как стать дизайнером одежды? 5 полезных рекомендаций для начинающего дизайнера – Как стать дизайнером одежды, советы для начинающих дизайнеров . Часть 1.

Начинающие дизайнеры одежды: Как стать дизайнером одежды? 5 полезных рекомендаций для начинающего дизайнера – Как стать дизайнером одежды, советы для начинающих дизайнеров . Часть 1.

02.09.2020

Как стать дизайнером одежды, советы для начинающих дизайнеров . Часть 1.

Еще в раннем детстве многие мечтают стать дизайнером одежды, ведь дизайнер одежды это очень интересная профессия. С одной стороны, дизайнер одежды  — это творец, который самовыражаясь, предлагает публике  новое решение той или иной темы, с другой стороны – сама профессия дизайнер, прикладная предназначенная не только для самовыражения, но и для  использования потребителем. Например, промышленный дизайнер, создавая эскизы одежды, разрабатывает не только концепцию будущей модели,  он предлагает  материал, цвет, фурнитуру, продумывает технологию изготовления, детали обработки.

Разработка коллекции это  всегда сочетание интуитивного и профессионально-просчитанного подхода. Дизайнерские коллекции бывают настолько разными, что порой, их очень трудно сравнивать. Даже при проведении конкурса молодых дизайнеров одежды специально создаются номинации, по которым жюри оценивает работы. Иногда непосвященной публике не ясно почему та или иная коллекция оценена выше, но профессионалы в области дизайна одежды практически всегда приходят к единому решению.

Для будущих дизайнеров всегда рано или поздно встает вопрос о разработке своей первой коллекции одежды.  Конечно,  будущий или только начинающий дизайнер одежды часто работает интуитивно, пытаясь собрать  воедино несколько моделей. Но есть ряд правил, которые помогают при создании цельной, интересной и эффектной коллекции.

Предлагаю вам  список рекомендаций, которые помогут начинающему дизайнеру сориентироваться  в этом не простом деле —  разработке коллекции.

Для начала, вы можете посмотреть мой курс по рисованию для начинающих дизайнеров одежды.

Одна  из наиболее важных первоочередных задач для дизайнерской  или авторской коллекции одежды —  это подбор темы. Конечно, зачастую, тема бывает уже задана предприятием, фирмой или условиями конкурсов.  Задача дизайнера —  по-своему посмотреть на эту  тему, найти те  ключевые моменты, которые будут его волновать и  вдохновлять.

Например, скольких дизайнеров вдохновлял русский костюм  и как  по-разному  он был выражен в коллекциях. Вспомним коллекции Валентина Юдашкина, Вячеслава Зайцева, Ив Сен Лорана, Dolce&Gabbana, Кавалли, Карла Лагерфельда, Жана Поля Готье – это совершенно разные  и непохожие друг на друга дизайнеры, но их коллекции были созданы под впечатлениями от русского костюма. Если дизайнер обладает знаниями в области истории костюма, много читает, интересуется происходящим вокруг ему легче найти источники для вдохновения, необычный  материал для своей коллекции одежды. Но не менее важный вопрос  – для кого предназначается данная коллекция и какие потребности она должна удовлетворять. Коллекция  и моделирование одежды – это серия моделей , составляющих единство: авторской коллекции, образа, применяемых в коллекции материалов, цветового решения, формы, базовых конструкций, стилевого решения.

Конечно же, создание серии моделей на одной основе является экономически оправданным, т.к. промышленному производству  не выгодно изготавливать разнородные единичные модели, ведь на каждую нужно делать свою конструкцию, придумывать виды обработок и технологию выполнения.  Для промышленного предприятия каждая новая модель – это новые вложения, оплата труда специалистов, новые материалы и связанные с этим риски. 

Модные стили и направления требуют от промышленности регулярного обновления ассортимента, практически каждый сезон,  поэтому задача промышленного дизайнера – предложить  универсальный  вариант, свое интересное решение. В зависимости от типа коллекции, и  ее назначения  в ней преобладают те или иные признаки.

Например, в авторской  дизайнерской коллекции, важнейшим признаком  является целостность коллекции, ее единство, что отличает ее от собрания разнородных моделей, но при этом могут отсутствовать базовые конструкции. Целостность коллекции обеспечивается единством стиля, творческого метода, цветовой гаммы, материалов, формы, образов.

Важным признаком грамотно разработанной коллекции является ее динамика, т.е. развитие центральной идеи в данной коллекции. Таким образом, коллекция – это не серия одинаковых или почти одинаковых моделей. Интересное конструктивное или декоративное решение , которое является «изюминкой» коллекции, должно в каждой новой модели «поворачиваться новой гранью», т.е. в коллекции должны быть представлены все возможные нюансы развития центральной идеи. Продолжение следует….  

Если вы не знаете, с чего начать обучение, предлагаю посмотреть курс «Азбука рисования для дизайнера одежды», который я создала специально для начинающих дизайнеров.

10 недорогих брендов для базового гардероба

Мы часто так увлечены зарубежными брендами, что совершенно не замечаем того, что происходит в мире моды прямо у нас под носом. А между тем в Москве и особенно в Петербурге активно развиваются молодые дизайнерские марки, за одежду которых не только не стыдно — ее хочется носить не снимая. Особенно приятно, что вещи брендов можно приобрести по вполне вменяемым ценам — с нынешним курсом валюты дизайнерский свитшот обойдется вам едва ли не дешевле свитшота из Zara. И при этом вы вряд ли увидите кого-то на улице точно в таком же. В общем, куда ни посмотри, всюду одна сплошная выгода. StyleNews выбрал 10 российских недорогих брендов, к которым стоит присмотреться.

Cyrille Gassiline


Дизайнер Кирилл Гасилин создает женственную и очень удобную одежду. В нескольких линейках бренда можно найти идеальные базовые платья, юбки из металлизированного материала, брюки, блузы, верхнюю одежду и причудливые головные уборы. Некоторые вещи шьются только по предзаказу и стоят значительно дороже остальных, но своих денег, без сомнения, стоят. Особенно приятно, что размерная сетка кончается 54 размером. Кстати, совсем недавно марка запустила несколько новых линий одежды: мужской и детской, и небольшую коллекцию ювелирных украшений. У Cyrille Gassiline нет своего шоу-рума, но все без исключения коллекции можно приобрести в интернет-магазине бренда.

Уста к устам


Питерский бренд летом 2015 года наконец открыл магазин в Москве на корабле “Брюсов”. Сдержанные, но при этом очень трогательные платья А-силуэта — одна из сильных сторон марки. Кроме этого рекомендуем обратить внимания на пальто-трансформеры и жакеты-трансформеры, которые идеально сидят и прекрасно подчеркивают достоинства фигуры. Все вещи шьются в Санкт-Петербурге из лучших материалов: итальянской шерсти, натурального хлопка и льна.

5 концептуальных российских брендов, которые нужно знать

ButterMilk Garments


Московская марка была создана в 2011 году выпускницей Британской Высшей Школы Дизайна Диной Лубенцовой. Дизайнер считает, что городские вещи должны быть практичными и функциональными, и создает дождевики, плащи, ветровки, пальто и утепленные парки, которые и выглядят круто, и от непогоды защищают на отлично. Трикотажная линия логично дополняет и поддерживает основную идею марки: минималистский, тщательно продуманный дизайн. Особое внимание уделяется составу и качеству пряжи. Купить вещи ButterMilk Garments можно в магазине “Хохловка” или на официальном сайте бренда.

SH’U


“Непромокаемая одежда из Санкт-Петербурга” — так определяет свой бренд создатель Андрей Кравцов. Ему можно верить вполне: житель Северной столицы должен знать абсолютно все о непогоде. Парки, дождевики и анораки SH’U выполнены из высокотехнологичной водоотталкивающей и ветростойкой ткани с проклеенными швами. Выбор базовых вещей пока невелик и ограничивается шортами, футболками и рубашками, выполненными из добротного трикотажа. Из аксессуаров — вместительные рюкзаки жизнерадостных цветов. Нельзя не отметить, что цены на одежду очень демократичные.

NNedre


Говорим “монохром” — представляем вещи питерского бренда NNedre. Это, кажется, единственный на сегодня молодой российский бренд, который так последовательно пропагандирует минималистичный и сдержанный стиль, отсылающий к скандинавскому дизайну. NNedre удачно сочетают спортивный и классический стили и особое внимание уделяют деталям. Свитшоты, лонгсливы, платья-рубашки, кардиганы, жакеты, кроп-топы, юбки — словом, ассортимент бренда вмещает в себя все самые главные базовые модели. Производится одежда в Санкт-Петербурге.

Грузинские дизайнеры: 5 имен, которые покорили модную индустрию

Karina Kino


Художница Карина Рыбушкина, создательница марки Karina Kino, создает удобную одежду из натуральных материалов. Но главное место отводится принтам — и каким принтам! Это настоящие авторские этюды на всевозможные темы — от ирисов до “лесных дружочков”. Силуэты платьев, рубашек и свитшотов (именно они составляют коллекции бренда) не замысловаты, но именно так и задумано — это фон для ярких рисунков. Кстати, у Karina Kino есть чудесная детская линия.

I AM Studio


Даша Самкович, дизайнер марки I AM Studio так формулирует свою задачу: «Мне хотелось создать бренд для уверенных в себе девушек которые хотят нравится, которые в курсе «модной жизни», но в тоже время не изменяют себе. Мне нравится сочетать удобство и женственность». А от себя мы бы еще добавили, что бренд оригинально интерпретирует актуальные тренды. Чего только стоят брюки из пайеток, платье-комбинация с бахромой и бархатное платье-халат. Цены у бренда самые высокие и всех, представленных в подборке, но во время распродажи действуют большие скидки.

7 российских брендов, у которых нужно покупать вязаные вещи

Intro.version


В фокусе внимания московской марки повседневные вещи с расширенной функциональностью — за счет кроя, дополнительных деталей или драпировок. Если быть точнее, то Intro.version создают вещи-трансформеры, которые можно надевать несколькими различными способами и в зависимости от этого создавать собственный дизайн.

Черешня


Еще один молодой питерский бренд, который создает женственные платья всевозможных силуэтов и расцветок. Выбрать есть из чего: тут и вечерние, и романтические платья, и даже такие, к которым не придерется ни один дресс-код. Собственным интернет-магазином марка пока не обзавелась, поэтому ищите вещи в магазине Cooperative42.20, а для вдохновения подпишитесь на страницу “Черешни” в Instagram.

|форма|


Бренд был основан в 2013 году, и как многие современные марки стремится создавать качественные и комфортные вещи. Вся одежда отшивается на московских фабриках под личным контролем дизайнеров, что обеспечивает строгое ее соответствие самым высоким требованиям. Марка производит две линейки: |форма| — в рамках которой переосмысляет классические силуэты и |форма|спорт| — с уклоном, как видно из названия, в спортивную эстетику.

Свежая кровь: 6 новых дизайнеров из Франции, России, Индии и Кореи

Oh, my


Одна из самых известных российских марок базового трикотажа. В ассортименте есть все необходимые модели одежды: платья, кофты, свитеры, футболки, толстовки, нижнее белье. Одежда Oh, my бывает только трёх цветов: белого, серого и чёрного. В пошиве используются натуральные материалы, в основном, хлопок и шерсть. Заказать вещи с доставкой на дом можно в интернет-магазине марки.

Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать?

Сотни людей ежегодно задаются вопросом: «Хочу стать дизайнером одежды, что дальше и, с чего начать?». Мы поможем разобраться с этой непростой на первый взгляд задачей.

Хочу стать дизайнером одежды

Дизайнер одежды – самая желанная профессия для ценителей моды всех времен. Ее нельзя назвать легкой, на пути таких профессионалов стоит множество преград и проблем: высокая конкуренция, творческое выгорание, развитие технологий и стремительная смена тенденций. У каждого легендарного дизайнера своя история, кто-то начал творить еще в детстве, а другие пришли в профессию в солидном возрасте.

Главные критерии, открывающие путь к успеху в дизайне модной одежды – образование, талант, вкус и чувство стиля. Если вы чувствуете, что эта профессия создана специально для вас и хотите бросить вызов непостоянной и капризной индустрии моды, читайте нашу инструкцию для начинающих дизайнеров.

Необходимые качества для работы в сфере дизайна одежды

До начала обучения и окончательного выбора дизайна одежды собственной профессией необходимо убедиться, что вы обладаете следующими качествами:

  • хорошо рисуете, умеете чертить или имеете к этому склонности;
  • ваш ум развит, как в творческом, так и в логическом направлении;
  • любите моду и разбираетесь в трендах;
  • терпеливы, усидчивы, упорны, не боитесь трудностей, неудач и проблем.

С чего начать?

Уверены, что индустрия моды и fashion design – ваше призвание? Начните развиваться в данном направлении. Определитесь с предпочтениями. Вам нравится женская одежда или мужская, хотите придумывать коллекции или управлять модным домом, может быть в ваши планы входит запуск собственного бренда?

Еще до начала обучения в школе дизайна одежды и выбора программы:

  • следите за индустрией моды и трендами, читайте новости, блоги, журналы, изучайте истории успеха модельеров;
  • учитесь вдохновляться искусством, модой, людьми, архитектурой, природой, путешествиями;
  • развивайте художественный вкус;
  • самостоятельно учитесь создавать выкройки, шить на машинке и придумывать модели;
  • развивайте навыки рисования, объемного мышления, гармоничного сочетания цветов;
  • изучайте историю моды;
  • посещайте модные показы, бутики легендарных брендов, выставки, профильные мероприятия и фабрики.

Так вы получите общие представления о моде, сможете понять, что вам больше нравится и подберете оптимальную программу по дизайну одежды. Институт Марангони – один из признанных лидеров в fashion-образовании – предлагает широкий выбор курсов для студентов с любым уровнем подготовки и профессиональными запросами:

Что делать во время и после обучения в школе дизайна одежды?

Во время обучения используйте любую возможность получить больше практики, зарекомендовать себя с лучшей стороны и получить профессиональные контакты. В будущем это поможет найти стажировку или первую работу, а сеть контактов станет основой для ведения бизнеса, например, выпускники института смогут стать вашими партнерами, работадателями или клиентами.

Во время и после обучения:

  • не упускайте шанс поучиться у опытных дизайнеров, посещайте все мастер-классы, лекции и воркшопы, выкладывайтесь на все 100% во время совместных проектов с брендами;
  • ищите индивидуальный стиль: изучайте работы дизайнеров, находите привлекательные детали, черпайте вдохновение. Ваша цель – оригинальный и узнаваемый стиль;
  • создайте профессиональное портфолио. Сюда должны войти лучшие работы, сделанные вами до, во время и после обучения. Это ваша визитная карточка. Добавьте идеи, наброски, ткани, фото готовых изделий. Более подробно в нашем материале;
  • ищите стажировку и работу. Никто не говорит, что будет легко, но диплом или статус студента Марангони говорит сам за себя, модные компании охотно принимают таких кандидатов на привлекательные и перспективные должности. В любом случае, не стесняйтесь занять позицию ассистента, так вы получите бесценный опыт и сможете научиться у мастеров своего дела.
  • создаете одежду? Носите ее, продвигайте стиль, создайте сайт, группы в социальных сетях, делайте публикации, инициируйте коллаборации с другими дизайнерами и стилистами, любое упоминание в СМИ ценно для вас;
  • участвуйте во всевозможных международных и российских конкурсах, так вы пополните портфолио и получите признание, зачастую на таких конкурсах победитель получает стипендию на продолжение обучения в Istituto Marangoni;
  • не бойтесь быть креативными!

Советы дизайнеров

Основатель и арт-директор бренда Arsenicum – Дмитрий Логинов: «Для начала проанализируйте все плюсы и минусы специальности, перспективы и предстоящие проблемы. Если вы готовы рискнуть и хотите бороться, наберитесь терпения и приготовьтесь много работать. Качественное образование – важная составляющая успеха, но не стоит возлагать все надежды исключительно на имя института, это стартовая площадка, развитие зависит только от вас!»

Дизайнер и основатель бренда Katia Mossina – Катя Микульская-Мосина: «Я уверена, что в условиях высокой конкурентности индустрии моды, необходимо выбрать собственную нишу. Основная задача – понять веяния времени. Читайте литературу о психологии общества, изучайте соц.опросы, следите за политикой – это формирует желания и мечты людей. Профессия дизайнера одежды требует одаренности, но без обучения – это только алмаз. Позаботьтесь о получении хорошего образования в мире моды, пройдите практику. Не пренебрегайте обучением за рубежом, это даст бесценный опыт».

Я хочу стать дизайнером одежды — что дальше? — Look At Me

Стажировка может быть в модном доме, дизайнерской студии, на крайний случай в ателье, главное — понять, из каких реальных аспектов складывается профессия и рабочие будни дизайнера.

Стажировка может быть в модном доме, дизайнерской студии, на крайний случай в ателье, главное — понять, из каких реальных аспектов складывается профессия и рабочие будни дизайнера. За внешним лоском показов мод и глянцевым флёром общественной жизни скрываются серые будни производства коллекции: проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, непосредственно пошив, многочасовые примерки. Работа преимущественно руками, скрупулёзная, требующая терпения, внимания и усидчивости. Стажировка позволит вам прочувствовать суть работы, примерить на себя будущую роль, понять, подходит ли профессия по содержанию и темпераменту. Кроме того, безусловно, стажировка даст практические навыки. Конечно, идеальное условие — практика в любимом, близком вам по духу модном доме или у дизайнера-новатора,  чей авторитет  по части техники и стиля является для вас безусловным. Будьте амбициозны, ставьте задачи максимум. Гораздо интереснее попытать счастья в Iris Van Herpen c технологичными 3D-печатными платьями, нежели в «ТВОЕ» с футболками из хлопка.  И дело не в том, что футболки — занятие неблагородное, просто там вас вряд ли научат чему-то сверхъестественному или дадут заряд энергии на будущее. Стремитесь находиться рядом и учиться у лучших в своём деле. Старайтесь проявить себя, не бойтесь высказывать самые безумные идеи. Безнаказанность и полная свобода самовыражения — главные прелести позиции «стажёр». По длительности — минимум полгода, чтобы прочувствовать весь масштаб бедствия — год. Поверьте, этот год будет самым ценным, позволит зрело оценить свои возможности и не совершить главную ошибку в своей жизни.

После стажировки можно присматривать вуз, здесь всё зависит от ваших возможностей.  Saint Martins  — хорошо, но малодоступно. Альтернатив много: Istituto Marangoni, Istituto  Europeo di Design, Parsons, Британская высшая школа дизайна, наконец. Список можно продолжать бесконечно, в Европе — десятки частных вузов, предлагающих профильное образование. Нет возможностей уехать — не страшно, Институт текстиля им Косыгина, Институт дизайна и технологий и любой другой технологический институт вашего родного города. Образование — это важно, но не стоит рассматривать наименование вуза как гарантированную путёвку в жизнь, это только стартовая площадка, дальнейшее развитие зависит исключительно от вас.

Коллекция одежды 2014 от начинающих российских дизайнеров

Последние дни весны, совсем скоро начинается лето, а значит, многие девушки завершают обучение в школе и будут пребывать в размышлениях и поисках своего будущего, выбирая учебное заведение — куда пойти учиться после школы.

Милитта часто получает письма, с просьбой рассказать – куда поступить учиться на дизайнера или как организовать свое дело в мире моды. Мы много раз писали на эту тему, есть публикации по теме учебных заведений России, США, Англии, Италии, Франции и Японии. Помимо этого Милитта не раз рассказывала истории создания известных брендов и публиковала впечатления начинающих дизайнеров. Сегодня у нас снова такой рассказ – Стас и Юлия делятся с Милиттой своей историей.


Коллекция одежды 2014 от balovnitsa

Привет всем читателям Журнала Милитта! Нас зовут Стас и Юлия Кривошеевы.

Хотим рассказать Вам про новую марку женской одежды «Balovnitsa», которую мы открыли совсем недавно.

Мысль о создании собственной линии одежды приходила нам в головы частенько, но всерьез мы их не воспринимали, просто шутили, говорили, что когда-нибудь точно создадим что-то подобное))) Но это сразу же благополучно забывалось…

И вот однажды на отдыхе в замечательной стране Шри-Ланка, отдохнувшие, с просветленной головой мы вдруг решили, что вот он этот момент настал, момент, когда мы должны заняться именно производством одежды (все-таки не зря мысли такие посещали). Все решилось быстро и бесповоротно.

Сразу после возвращения принялись за дело: продумали модели, закупили ткань, обустроили свою мастерскую, нашли хороших мастеров. Это, кстати, оказалось самым сложным.

Название придумали быстро. Сейчас много новых модных английских слов, не хочу сказать, что это плохо, прогресс ведь, все дела))) Английский язык скоро будут знать все от мала до велика. Но хочется, все-таки, чтобы наш красивый русский язык не забывался.


Коллекция одежды 2014 от balovnitsa

Баловница – исконно русское слово, ассоциирующееся с чем-то таким национальным, родным русскому человеку. На нем и решили остановиться. Но написать латинскими буквами все же пришлось, ведь в планах на будущее выходить на международный уровень, жаль в других странах русский алфавит не понимают…


Коллекция одежды 2014 от balovnitsa

В общем, трудились, работали, отшили мы нашу первую коллекцию.

Отличительной особенностью нашей фирмы является пошив каждой вещи на заказ по индивидуальным меркам. У нас можно не бояться, что вещь, купленная через интернет, не подойдет по размеру.

Основу нашей первой коллекции составляют воздушные ткани: невесомый шифон, мягкий хлопок и играющий на солнце батист.


весна-лето 2014 balovnitsa

Подробнее с нашими работами вы можете ознакомиться на нашем сайте https://balovnitsa.com/


Начинающие дизайнеры одежды!!! / страница 5

Здравствуйте! Я с давних пор чувствую в себе любовь к одежде. Меня просто будоражат творения великих модельеров, а проходя мимо магазинов брендовой одежды, не могу не остановиться не полюбовавшись элегантными и стильными нарядами из новых коллекций. По окончанию среднеобразовательной школы я очень хотел поступить в университет дизайна, но был вынужден упрятать свое желание в глубину своей души, так как родители настояли на том, чтобы я получил «нормальное» образование. Время шло, я закончил два курса одного из наиболее престижных высших учебных заведений Москвы, с каждым днем понимая, что я занимаюсь совсем не тем, чем стоило бы… Я начал изучать мужскую моду и стиль и интересоваться новыми коллекциями ведущих модельеров, сопоставляя их с моими возможными идеями. Я не умею рисовать, но с недавних пор я начал этому учиться по интернет-урокам… Шить я тоже не умею, совсем не умею :((…. На данный момент времени у меня, к моему великому сожалению, нет возможности обучаться в учебном заведении, я планирую заняться этим немного позже, так как мне приходится работать и обеспечивать свою жизнь. Все это меня опечаливает, но я не позволяю чувствам помешать моему стремлению стать тем, кем я хочу стать. Исходя из вышесказанного, у меня появилась некоторая идея. Без необходимых навыков и знаний я не смогу устроиться на работу в ателье. НО. Осмелюсь предположить, что найдутся люди, имеющие например возможность принять меня в свои ряды в качестве новичка, стажера. Чтобы я мог, допустим, приходить несколько раз в неделю в ателье и наблюдать за работой модельера, задавать вопросы и стараться быть максимально полезным в выполнении какого-либо рода работы, посильной моему уровню развития. Мне 20 лет, живу в Москве. У меня нет знакомых, способных взять меня под крылышко на первых порах. Поэтому я буду надеяться, что обязательно найдется добрый человек, который хотя бы самую малость поможет мне показать себя и свои возможности. Спасибо всем! (8-963-648-27-69)

Как стать успешным дизайнером одежды и аксессуаров


На тему образования можно говорить бесконечно, но сегодня Милитта желает прояснить лишь ситуацию с дизайном модной одежды и аксессуаров. Как стать успешным дизайнером платьев, спортивной одежды и роскошных сумок?

В современном мире это очень непростая задача. В модной индустрии множество брендов, все хотят завоевать поклонников и зарабатывать деньги. Конкуренция невероятная. Бренд должен четко знать желания потребителей, поддерживать привлекательный образ в социальных сетях и чувствовать все перемены в обществе, чтобы коллекции получались актуальными и востребованными.

При этом все дизайнеры – творческие личности, у каждого собственное видение моды и красоты. Получается непростая ситуация. С одной стороны надо изучать и знать желания общества, чтобы делать продаваемые коллекции, с другой стороны хочется воплощать свои творческие идеи. Редко все совпадает, тогда работать легко, а чаще приходится просто работать. Дизайнерам каждый день приходится много работать, делать, то, что требуется, а не воплощать свои творческие мечты в реальность. У многих эти мечты остаются мечтами навсегда.

Как стать успешным дизайнером одежды

Где получить образование дизайнера одежды и аксессуаров


В целом Милитта патриотический сайт, но если говорить о моде, как серьезном бизнесе и быть честными, хочется смотреть в сторону США и Европы. В России уже почти 30 лет свободный рынок и вообще масса свободы, но собственная мода не развивается. Все наши дизайнеры, о которых рассказывают российские СМИ, не имеют никакого значения в модном мире, они важны лишь в рамках московского общества, а за его пределами о них никто ничего не знает.

Другое дело дизайнеры, которые уехали в страны Европы и США, некоторые там преуспели и делают востребованные коллекции. Одни дизайнеры начинали работу в России, а потом предлагали свои коллекции в Нью-Йорке и Лондоне, другие сразу уезжали и начинали с учебы в самых престижных институтах и школах моды.

Как стать успешным дизайнером одежды

Раньше мне казалось, что еще немного времени, и в России будут все возможности для учебы и работы по модному направлению. Только по прошествии многих лет, надежды улетучились, ничего не изменится и в обозримом будущем. Если вам действительно хочется работать с успешными брендами и попутно создавать собственную марку, выход один – уезжать в города Нью-Йорк, Лондон, Милан, Париж.

Получаете образование, попутно заводите знакомства. Далее начинаете работать по 12 часов в сутки и продолжать постоянно учиться. И быть может, сможете построить успешную карьеру в модной индустрии. Хотя многим придется всегда оставаться на вторых и третьих ролях, делать коллекции под руководством креативного директора и оставаться в тени долгие годы или всю жизнь.

Мода – это огромный труд множества людей, и лишь немногие получают славу и большие деньги, удел остальных – просто работать.

Такие перспективы совсем не вдохновляют, зато все честно. Добиться успеха в модной индустрии в качестве дизайнера очень сложно. Гораздо проще и быстрее стать успешной моделью, если повезло с внешностью. Только слава модели зачастую мимолетна и, спустя несколько лет, исчезает без следа.

О модельной карьере мы уже много говорили и вернемся в будущем. Сейчас рассматриваем путь модного дизайнера. Если это ваша мечта, отбросьте сомнения и приложите все усилия для достижения цели.

Как стать успешным дизайнером одежды и аксессуаров

В идеале готовиться к учебе на дизайнера надо класса с 5-6-го школы.

1. Шейте наряды для кукол. Это может казаться забавным, но многие дизайнеры, которые с детства мечтали о модной карьере, начинали одевать любимых кукол. Таким путем шли девочки и мальчики. Сегодня у нас есть БЖД куклы – они идеальные модели, у кукол нет плохого настроения и капризов. Если вам не хочется шить куклам, значит ваши намерения о модной индустрии просто фантазийные мечты.

2. Учите английский, а потом французский. Знание этих языков будет помогать с самого начала учебы еще до поступления.

Как стать успешным дизайнером одежды

Самостоятельный творческий путь


Если вы не готовы уезжать в другую страну и долгие годы работать в качестве ничтожного винтика модной индустрии, можно пойти другим путем. Учитесь, используйте все творческие способности и сразу создавайте наряды и аксессуары. По мере возможности открывайте мастерскую и ателье, нанимайте мастеров и помощниц.

Активно используйте социальные сети, где рассказывайте о своем творчестве и жизни. Продавайте платья, костюмы, сумки и другие вещи из своих коллекций через все доступные каналы коммуникаций. Такой путь имеет безграничный потенциал роста.

Начиная с маленькой мастерской у себя в квартире, можно дорасти до большого ателье, а затем до модного бренда с фабриками и бутиками по всему миру. Только чаще всего свободные мастера и дизайнеры не растут дальше микро-ателье. Когда сразу начинаешь работать на себя, многое не понимаешь, не знаешь, испытываешь много трудностей в плане организации рабочего времени и эффективности. Зато такой путь дает возможность работать спокойно в удовольствие и делать вещи по душе.

У маленького спокойного бизнеса два минуса – вы не получите славы и серьезных денег. Делая выбор, важно понимать, что для вас является успехом – деньги и слава или достаточно заниматься любимым делом и иметь больше свободы.

Как стать успешным дизайнером одежды
Posted in Разное

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о