Коко шанель знак фото: Габриэль Шанель и ее тайные символы – Логотип Шанель – история создания, кто придумал | Дизайн, лого и бизнес

Коко шанель знак фото: Габриэль Шанель и ее тайные символы – Логотип Шанель – история создания, кто придумал | Дизайн, лого и бизнес

01.11.2020

Содержание

Логотип Шанель – история создания, кто придумал | Дизайн, лого и бизнес

Chanel logo

Шанель (полное название «Chanel S. A.») — компания из Франции, занимающаяся производством и реализацией элементов гардероба, парфюмерных композиций и предметов роскоши. Фирма основана парижским модельером и дизайнером Габриэль «Коко» Шанель (прозвище «Коко» было получено основательницей Дома во время работы певицей в кабаре во Франции).

Разработать логотип для бизнеса за 5 минут

Нажмите кнопку «Создать логотип» и конструктор бесплатно предложит для вас варианты лого. Просто выбирайте и начинайте работать!

Самое известное в настоящее время произведение бренда — маленькое черное платье («little black dress»).

Chanel logo

Chanel logo

ООО «Шанель» было открыто в качестве российского представительства компании только в 2002 году. А до этого момента (1999-2006) продажей эксклюзивной продукции бренда занималась фирма Mercury. На период 2016 года количество бутиков Шанель на территории России равно пяти (четыре в Москве и один в Санкт-Петербурге).

История бренда Шанель

Chanel logo

Chanel logo

Бренд Шанель зародился в 1909 году, когда молодая швея Габриэль Шанель и известный авторитетный французский аристократ Этьен Бальзан открыли собственный магазин. Изготавливаемая Габриэль одежда презентовалась в кругах французской элиты: в квартире Этьена, среди тех, кто мог себе позволить роскошь и нетривиальность.

Первый успех еще не существующему бренду принесли аккуратные минималистичные женские головные уборы: стильные шляпки с небольшими полями быстро полюбились модницам. Спустя непродолжительное время бренд Шанель стал синонимом элегантности и лаконичности.

В 1910 году Коко открыла крупный магазин с дизайнерскими шляпками. Изначально на приобретенной площади модельер хотела сделать ателье, в котором будет шить платья. Однако в этом доме уже был магазин одежды, из-за чего Коко отказали.

Chanel logo

Chanel logo

К 1913 году презентована первая коллекция женской одежды для занятий спортом. Эти предметы гардероба продавались в городах Довиле и Биарритце. Уже через 2 года бренд Шанель становится широко известен во Франции.

Знаменитые духи Chanel №5 были произведены в 1921 году. Коко хотела, чтобы созданный аромат олицетворял женственность и уникальность каждой представительницы прекрасного пола. Духи получили название Chanel №5, потому что 5-любимая цифра Коко.

В 1924 году Шанель представила жемчужные украшения (контрастная пара сережек: белая и черная).

В 30-е годы Коко начинает выпускать удлиненные вечерние платья. Также в историю моды с успехом вошла яркая летняя коллекция одежды Шанель, отличающаяся контрастными расцветками.

История создания логотипа Шанель

Chanel logo

Chanel logo

Впервые Шанель лого появился в 1925 году на флаконе духов Chanel № 5. Начиная с 1926 года, он стал наноситься на всю продукцию бренда. Долгое время почитатели дома моды были уверены, что зеркально дублируемые буквы «С» символизируют фамилию основательницы. Параллельно с этими домыслами существовали такие варианты трактовки как «буквы «С» — олицетворение прозвища Сосо» и «зеркальные «С» = фамилия + прозвище».

Несколько лет назад на официальном сайте Chanel была опубликована подлинная история происхождения логотипа Коко Шанель: зеркальный символ «С» вдохновлен витражом в часовне зала монастыря Aubazine, куда часто ходили для молитвы дети приюта (в нем несколько лет жила Габриэль).

Логотипы Шанель разных годов

За всю историю Chanel лого не менялся существенно: зеркальные символы «С» появились в 1925 году: с тех пор остались неизменными.

Chanel logo

Chanel logo

В начале 1940-х годов под логотипом Шанель стала печататься крупная рубленная надпись CHANEL. Она была выполнена заглавными буквами, прямым шрифтом.

Chanel logo

Chanel logo

В середине 1950-х графическая составляющая эмблемы заключается в окружность (наглядно демонстрируется на фото логотипа Шанель). А наименование бренда теперь располагается сверху. Этот вариант логотипа компания использует в настоящий момент.

Chanel logo

Chanel logo

Заключение

Логотип Chanel олицетворяет стабильность и тонкую красоту скромности: именно этот незамысловатый знак на протяжении всего ХХ века являлся (и является по сей день) эталоном аккуратности и лаконичности.

Твитнуть

Поделиться

Поделиться

Отправить

Класс!

Отправить

Другие статьи

История логотипа шанель. Что означают логотипы известных брендов. Пути становления Коко Шанель

Жаропонижающие средства для детей назначаются педиатром. Но бывают ситуации неотложной помощи при лихорадке, когда ребенку нужно дать лекарство немедленно. Тогда родители берут на себя ответственность и применяют жаропонижающие препараты. Что разрешено давать детям грудного возраста? Чем можно сбить температуру у детей постарше? Какие лекарства самые безопасные?

Логотипы ведущих модных брендов — любимая игрушка всевозможных экспериментаторов, которые сами пока еще до уровня брендов не «доросли», но считают себя очень креативными дизайнерами и мечтают о глобальной славе. Надписи типа «Prada» и «Hermes» можно встретить на оружейных прикладах, автомобильных капотах, столярных инструментах и пакетиках с леденцами.

Мода на нестандартное обыгрывание культовых логотипов возникла еще в девяностые годы XX века и порой принимала довольно эксцентричные формы. Так, англичанка Лаура Кибли в 2007 году установила на одном из кладбищ в Эссексе «надгробия» маркам «Шанель», «Найк» и «Макдоналдс». По какому принципу она отбирала логотипы для реализации своего художественного замысла и что хотела сказать этой акцией, так никто толком и не понял. Зато миллионы модников планеты хорошо знают, какой стиль и концепция стоит за тем или иным логотипом.

Логотип известного итальянского бренда, специализирующегося на меховых изделиях, парфюме и предметах роскоши, в 1965 году придумал Карл Лагерфельд. Он зеркально расположил две буквы F, причем одну из них перевернул «вверх тормашками». Логотип символизирует крепкий семейный и деловой союз Эдуардо и Аделе Фенди, которые основали марку. Его часто называют пазлом, и он присутствует на пряжках, сумках, очках или на одежде в виде принтов.

Логотип Chanel разработан по тому же принципу, что и у Fendi, только полукруги двух букв С в нем переплетаются наподобие обручальных колец. Впервые он появился на упаковке с духами Chanel №5 в 1925 году, а впоследствии значок ставили уже и на всех остальных модных «штучках» от мадемуазель Коко. Официальная версия гласит, что в логотипе увековечены ее инициалы — Coco Chanel. А пересмешники приписывают авторство русскому художнику Михаилу Врубелю, еще в 1886 году изобразившему две скрещенные подковы — знак несомненного успеха и удачи. Как бы там ни было, с выбором логотипа дом Chanel явно не прогадал.

С 1978 года все коллекции итальянского дизайнера Джанни Версаче стали выходить с фирменным значком — головой медузы Горгоны. Маэстро трактовал свой выбор так: медуза в античной культуре символизирует красоту и роковые чары, она была способна загипнотизировать и парализовать. Гипноз одежды от Versace в комментариях никогда не нуждался, а знак превратился в один из самых узнаваемых.

Givenchy

Еще одна разновидность буквенного логотипа-перевертыша — эмблема дома Givenchy: в ней соединены четыре буквы G. Появилось даже клише «код Живанши». Некоторые исследователи утверждали, что расположение букв притягательного ребуса соответствует античным правилам гармони и несет в себе скрытый смысл. Аэрокомпания Singapore Airlines однажды украсила логотипом Живанши все сервисные принадлежности в первом классе: одеяла, постельное белье, посуду и так далее. Язвительные комментарии журналистов по этому поводу не утихали очень долго.

Calvin Klein

Кельвин Кляйн стал использовать первые буквы собственного имени и фамилии как логотип бренда в начале семидесятых годов XX века. К тому времени его одежда успела покорить модные подиумы и мировые рынки, но вот узнаваемости ей явно не хватало. И дизайнер отметил логотипом из букв С и К задние карманы джинсов из очередной коллекции. В настоящее время по цвету логотипа фирмы Calvin Klein можно легко ориентироваться в классах выпускаемой ею одежды. Черный логотип ассоциируется с высшим уровнем , серый — с регулярными линиями одежды, а белый ставят на спортивных сериях.

Burberry

Рыцарь в доспехах, скачущий на коне, напоминает о старинных традициях графства Хемпшир, где Томас Барберри еще в 1856 году открыл магазин по продаже готовых изделий и разработал технологию изготовления непромокаемого материала — габардина. На первых порах он шил одежду для армии, а затем уже и для массового покупателя. В 1901 году Барберри получил невероятно крупный заказ и решил выбрать торговым знаком стремительного всадника. На его флаге красуется надпись «Prorsum», что означает «идти вперед». Под названием Burberry Prorsum до сих пор продается одна из традиционных коллекций.

Светлана Усанкова

(«little blac

Коко Шанель : Женщина символ хх века.

Трудно, очень трудно подобрать слова, когда пытаешься рассказать о Коко Шанель (имя при рождении Габриель). Её неоценимый вклад в культуру ХХ века сегодня практически невозможно опровергнуть. Я же попытаюсь высказать своё скромное мнение об этой легендарной женщине.

Реклама

Коко Шанель родилась в небольшом Французском городе Сомюре, на левом берегу реки Лаура 19 августа 1883 года, но сама же во всех своих интервью и всех документах говорила, что родилась в 1893 году. Её биографы не выработали единого мнения о причинах почему госпожа Коко называла своим годом рождения именно 1893 год, да и город не Сюмор, а Оверни. Сразу следует сказать, что легендарная женщина родилась в приюте для бедных и в 11 лет потеряла мать, а в 12 лет её в приюте вместе с сестрой оставил и отец(его Коко больше и не встречала за всю свою весьма длинную жизнь). И уже с 18 лет, тогда ещё Габриель стала певицей в кабаре и одновременно продавцом в магазине одежды. В этот момент Она переезжает в Париж к своему возлюбленному офицеру Э. Бальзану, но в Париже уходит от него к промышленнику . Её личная жизнь была насыщенной множеством красивых и порой драматичных историй, которые нашли косвенное отражение в её работе на стезе высокой моды. Я же хочу поговорить в этой статье именно о революционном вкладе Мадемуазель Шанель в моду и стиль всего ХХ века.

В 1910 году Коко Шанель открыла свой первый магазин, в котором продавались дамские шляпы. Этот магазин тогда и сегодня размещён в Париже на улице Камбон 31, прямо напротив отеля Риц. После более чем десяти лет успешной торговли Коко Шанель запускает в продажу духи «Chanel Nº 5», в самые короткие сроки ставшими популярными, а в дальнейшем и легендарными. Хотя их автором является эмигрант из России Эрнест Бо. Уже в 1926 году Коко выпускает также ставшее для модниц всего мира маленькое чёрное платье. Есть версия, что это платье Шанель выпустила, чтобы нести траур по своему погибшему возлюбленному Артуру Кэмпелю с которым не успела официально вступить в брак. В то время траур женщины могли лишь по родственникам и мужьям, все иные случаи порицались. В 1926 году американский журнал Vogue приравнял по универсальности и популярности «маленькое чёрное платье» к автомобилю Ford T.

С началом Второй Мировой Войны Коко Шанель закрыла в Париже свои магазины, но продолжала вести активную деловую деятельность на территории Франции. По определённой, но не полностью достоверной информации Шанель работала на немецкую разведку. Бесспорным фактом является её желание организовать мирные англо-германские переговоры. Для содействия в их организации Коко в 1943 году пытается встретиться с Черчилем, но эта её попытка не увенчалась успехом. По окончании Второй Мировой Войны Коко Шанель была обвинена в коллабарционизме и заключена в тюрьму, но вскоре по просьбе Черчиля выпущена, но депортирована из Франции.

После депортации она поселилась в Швейцарии и находилась фактически в забвении и в нищете до 1953 года.

В 1954 году власти Франции разрешили Коко посещать Францию. И уже в 1955 году она создаёт ещё один легендарный для моды аксессуар — небольшую сумочку в форме прямоугольника на длинной цепочке. Женщины впервые смогли носить сумку удобно: просто повесить на плечо и совершенно о ней не вспоминать В это же время Шанель выпускает фирменный костюм, который на долгие годы стал показателем статуса . В 60-70 годы Модный Дом Шанель активно работал с Голливудом. Коко одевала таких звезд, как Одри Хепберн и Лиз Тэйлор. В 1969 году легендарная актриса Кэтрин Хепберн исполнила роль Шанель в бродвейском мюзикле «Коко».

10 января 1971 года в возрасте 87 лет Габриэль скончалась от сердечного приступа в отеле «Риц», где жила долгое время. Похоронена на кладбище Буа-де-Во в Лозанне (Швейцария).

После Коко Шанель, её Модный Дом переживал трудные времена и сумел возродиться лишь к 1984 году.

Сегодня Модный Дом возглавляет Карл Лагерфельд, который сохраняет и приумножает значимое наследие Коко Шанель в мировую культуру. Коко была женщиной противоречивой, но гениальной, как и весь ХХ век!

5 вещей, которые ненавидела Коко Шанель (фото)

Великая Мадемуазель: 5 вещей, которые ненавидела Коко Шанель

Сегодня, 19 агуста, мир празднует день рождения великой Коко Шанель. Но, нет, мы не будем писать про маленькое черное платье, универсальную притягательность жемчужного ожерелья и стеганую сумку на цепочке 2.55 — лучше расскажем о том, что Габриэль просто терпеть не могла.

Великая мадемуазель Коко Шанель родилась 19 августа 1883 года. Несмотря на неодобрения общества, маленькая и хрупкая Габриэль смогла не только открыть собственное дело во времена, когда женский бизнес считался чем-то неприличным, но и стать самой влиятельной женщиной ХХ века. Несмотря на это, а может и благодаря, Мадемуазель, как отмечают современники, обладала довольно сложным характером, о чем свидетельствуют остроумные цитаты Коко Шанель.

ПЯТЬ ВЕЩЕЙ, КОТОРЫЕ НЕНАВИДЕЛА КОКО ШАНЕЛЬ: ОТКРЫТЫЕ КОЛЕНКИ

Великая Мадемуазель: 6 вещей, которые ненавидела Коко Шанель

Известно, что Коко Шанель считала коленки самой уродливой частью тела. Именно поэтому идеальной длиной Chanel считается элегантная длина чуть ниже колена.

ПЯТЬ ВЕЩЕЙ, КОТОРЫЕ НЕНАВИДЕЛА КОКО ШАНЕЛЬ: БРЮКИ

Великая Мадемуазель: 6 вещей, которые ненавидела Коко Шанель

Повсеместное распространение брюк во второй половине ХХ века вызывало недоумение Мадемуазель, хотя она сама и была в числе пионеров, пропагандировавших упрощение женского гардероба: Коко ввела в моду морскую тельняшку, спортивную одежду из твида, простые белые платья их хлопчатобумажной ткани, напоминавшие мужские сорочки (да-да, то самое платье-рубашка), укоротила длину юбок и много другое — но так и не смогла принять женские брюки. Хотя, опять же, в молодости часто появлялась в мужской одежде и жокейских брюках, шокируя обитателей французского высшего общества и полусвета.

ПЯТЬ ВЕЩЕЙ, КОТОРЫЕ НЕНАВИДЕЛА КОКО ШАНЕЛЬ: ВОСКРЕСЕНЬЕ

Шанель ненавидела воскресенье за то, что этот день был выходным. Никто не хотел работать в воскресенье!

ПЯТЬ ВЕЩЕЙ, КОТОРЫЕ НЕНАВИДЕЛА КОКО ШАНЕЛЬ: СВАДЕБНЫЕ ПЛАТЬЯ

Великая Мадемуазель: 5 вещей, которые ненавидела Коко Шанель

Мадемуазель никогда не была замужем и принципиально не завершала показ коллекции подвенечным платьем, как это сегодня делает Карл Лагерфельд.

ПЯТЬ ВЕЩЕЙ, КОТОРЫЕ НЕНАВИДЕЛА КОКО ШАНЕЛЬ: БРИЛЛИАНТЫ

Шанель не любила «камни ради камней»: 

Большие, как пробка от графина, бриллианты, которые служат знаком богатства мужа или любовника женщин, которые их носят. Я не люблю драгоценности ради драгоценностей, бриллиантовые серьги или нити жемчуга, которые вынимают из сейфа, чтобы показаться в них вечером, а потом кладут обратно в сейф и которые чаще всего принадлежат какому-нибудь акционерному обществу. Украшений должно быть много. Если они настоящие, это отдает хвастовством и дурным вкусом. Я делаю фальшивые и очень красивые. Они даже красивее настоящих.  

Именно Шанель ввела моду на бижутерию и этим оказала нам огромную услугу.

А тебе близки жизненные принципы Коко Шанель? 

Читай также: Обувь Коко Шанель: дизайн двухцветных лодочек Chanel

Материалы по теме:

fashion-редактор: Наталья Луста

7 изобретений Коко Шанель, которые навсегда изменили моду | Всё, что нужно знать о | Вопрос-Ответ

Вдохновившись мужской модой и дорогой простотой, Габриэль — вошедшая в историю как великая Коко — навсегда перевернула мир высокой моды и вошла в список ста самых влиятельных людей XX века по версии журнала «Тайм». Сложно переоценить вклад, который внесла эта француженка в мировую моду и гардероб каждой отдельно взятой женщины. АиФ.ru вспомнил культовые изобретения Шанель.

1. Духи Chanel № 5

Простой флакон Chanel № 5 занял достойное место среди модных тогда фантазийных пузырьковПростой флакон Chanel № 5 занял достойное место среди модных тогда фантазийных пузырьков. Фото: globallookpress.com

Первое, что приходит в голову при упоминании имени Коко Шанель, это, конечно же, духи Chanel № 5. Аромат, изобретённый в 1921 году выходцем из Российской Империи Эрнестом Бо (на счету этого парфюмера известные духи императрицы «Букет Екатерины»), стал настоящей революцией в истории парфюмерного искусства и самым популярным парфюмом в мире. Кстати, Chanel № 5, как потом говорил Эрнест Бо, были навеяны воспоминаниями о России.

В чём же была уникальность аромата для того времени? До появления Chanel № 5 духи делались преимущественно из природных компонентов растительного или животного происхождения путём эмпирического смешения. Появление синтетических компонентов, которые усиливали стойкость запаха и заставляли его «вибрировать», перевернуло парфюмерный рынок.

Коко предложила Бо создать искусственный аромат, и парфюмер, экспериментировавший с альдегидами, предложил ей целую серию ароматов. Из них великая Шанель и выбрала аромат № 5.

Мировой триумф Chanel № 5 обеспечили новизна аромата, который не вызывал ассоциаций ни с одним из знакомых цветов, и простой флакон в форме параллелепипеда в противовес модным тогда фантазийным пузырькам.

2. Маленькое чёрное платье

Позволить себе маленькое чёрное платье могла даже дама со скромными доходамиПозволить себе маленькое чёрное платье могла даже дама со скромными доходами. Фото: globallookpress.com

История создания маленького чёрного платья овеяна множеством легенд. Биографы Габриэль пишут, что любящую простоту и аскетизм законодательницу моды раздражало обилие ярких и пышных творений Поля Пуаре. Излишне нарядных дам она называла «ряжеными» и приняла решение переодеть всех в чёрное.

По другой версии, Шанель создала простое траурное платье в память о погибшем в автокатастрофе возлюбленном Бое Кейпеле. Появившись на свет в 1926 году, маленькое чёрное платье навсегда «поселилось» в гардеробах женщин.

Узкое прямое изделие из крепдешина с тщательно подогнанными рукавами американский Vogue окрестил «„фордом“ среди платьев».

Коко подхватила эту мысль: «Я создаю «форды», а не „роллс-ройсы“». Позволить себе маленькое чёрное платье могла даже дама со скромными доходами.

3. Сумка 2.55

Шанель придумала сумочку в своём любимом чёрном цвете, но позднее появились другие версииШанель придумала сумочку в своём любимом чёрном цвете, но позднее появились другие версии. Фото: wikimedia.org/Liu Wen Cheng

Культовая сумка 2.55 увидела свет в феврале 1955 года — дата «рождения» и дала название этому аксессуару. Её популярность, несмотря на труднодоступность и высокую цену, растёт год от года, и даже во французских бутиках не продают больше одной сумочки 2.55 в одни руки в месяц.

До её появления дамам приходилось носить с собой в руках различные ридикюли, которые доставляли много неудобств. Коко Шанель избавила женщин от этих проблем, подарив им небольшую стёганую сумочку в форме прямоугольника на длинной цепочке.

Модель 2.55 можно было удобно носить на плече. Изначально Шанель придумала сумочку в своём любимом чёрном цвете, но позднее появились другие версии — самых разных оттенков и фактуры.

4. Твидовый костюм

Икона стиля 60-х Джеки Кеннеди в розовом костюме от ШанельИкона стиля 60-х Джеки Кеннеди в розовом костюме от Шанель. Фото: globallookpress.com

Твид и джерси считались грубыми тканями, подходящими исключительно для пошива мужских костюмов. Но Шанель разрушила этот стереотип и создала женский твидовый костюм, который стал воплощением роскоши и элегантности.

В него с удовольствием облачились «звёзды» кино и сцены и даже жёны президентов, например, Джеки Кеннеди — известная законодательница моды. Кстати, идея шить женские костюмы из грубой ткани возникла у Коко благодаря тому самому Бою Кейпелу, который заинтересовал её «английским стилем».

Несмотря на безусловную популярность, твидовый костюм из приталенного жакета и узкой юбки, который Коко презентовала в 1923 году в салоне на Рю Камбон, был встречен журналистами крайне холодно. Своё второе рождение он пережил в 1954 году — женщинам пришлись по душе простота кроя и элегантность линий.

5. Двухцветная обувь

Обувь с бежевой основой и мысом из чёрной лакированной кожи визуально уменьшала длину стопы и удлиняла ногиОбувь с бежевой основой и мысом из чёрной лакированной кожи визуально уменьшала длину стопы и удлиняла ноги. Фото: wikimedia.org

Габриэль Шанель была причастна не только к созданию культовой одежды. Благодаря её безупречному вкусу появился и такой тренд, как двухцветная обувь, которая стала ещё одним признаком фирменного стиля французского дома моды.

Мадемуазель предпочитала удобную обувь на небольшом каблуке, а сочетание бежево-чёрной гаммы считала одним из самых удачных. Обувь с бежевой основой и мысом из чёрной лакированной кожи решала две задачи: привлекала внимание и визуально уменьшала длину стопы и удлиняла ноги.

Сегодня дизайнеры всего мира активно используют эту идею, предлагая свои смелые и оригинальные сочетания цветов. Но бежевые босоножки с чёрным мысом и эластичной стяжкой, охватывавшей пятку, остаются нестареющей классикой от Chanel.

6. Аксессуары и жемчуг

Аксессуары были настоящей страстью КокоАксессуары были настоящей страстью Коко. Фото: wikimedia.org

Шанель ненавидела вычурные и яркие наряды, предпочитая простоту и аскетичность. Но аксессуары, которых, по утверждению Коко, должно быть как можно больше, были её настоящей страстью.

Сама великая мадемуазель всегда носила их в большом количестве, начиная от нитки жемчуга и заканчивая головными уборами. Так, лаконичная нить жемчуга может дополнить как маленькое чёрное платье и твидовый костюм, так и матросскую тельняшку.

Она сделала жемчуг демократичным и модным, хотя раньше он считался достоянием только высшего круга. Более того, Коко показала, как можно без ущерба для репутации объединять драгоценности и бижутерию, которую до неё считали дешёвой подделкой. Достоинства бижутерии — доступность и возможность носить с повседневными нарядами — быстро сделали идею Коко популярной.

7. Короткие стрижки

Шанель упрямо насаждает короткие волосы Шанель «упрямо насаждает короткие волосы». Фото: wikimedia.org

Коко Шанель, как пишет в биографической книге Анри Гидель, «упрямо насаждает короткие волосы». До Шанель женщины не носили стрижек, а по волшебному мановению её руки, француженки начинают нещадно стричь свои пышные шевелюры. У поселившегося на той же знаменитой Рю Камбон куафёра Антуана, создателя причёски «a la garcon», наблюдался постоянный аншлаг.

Новые тенденции в женских причёсках привели к появлению и нового фасона шляп в виде колокольчика. Этот головной убор надвигали до самых бровей, передний край прикрывал глаза. Так носила шляпку сама Коко и многочисленные поклонницы этого стиля.

Под знаком Коко Шанель 🚩 Бренды

Основные тенденции

Грубость и резкость фактур, которые сочетают в себе дерзкие нотки и романтичность, станут открытием теплого сезона. Благодаря нежной пастельной гамме, эти несовместимые вещи обретут новую жизнь и гармонию в гардеробах модниц. Темное кружево и ажурные ткани станут прекрасной альтернативой роскошным шелкам и атласу. Пальма первенства грядущего сезона у длинных моделей свободного покроя. Несмотря на прозрачность фактур, легендарный дом высокой моды предлагает вооружиться незаметными комбинациями и кринолинами, благодаря которым вы будете выглядеть романтично и сдержанно.

Милые широкополые шляпки станут незаменимой деталью в курортном сезоне, благодаря мотивам Карибских островов. Не менее популярными будут соломенные и фетровые модели, а также игривые и незаурядные повязки в яркой цветовой гамме.

Приглушенные и пастельные тона, от которых веет нежностью и романтичностью, безоговорочно станут фаворитами грядущего лета. Эта цветовая гамма, которая внесет не только спокойствие и беспечность, но и яркость наравне с незаурядностью, благодаря стильным фасонам и крою.

Женственные шифоновые нотки обретут вторую жизнь, благодаря своей струящейся структуре и прозрачной фактуре. Фаворитами среди платьев станут свободные фасоны, длиной до щиколотки с нежнейшими рюшами, воланами и милыми драпировками. Наиболее выигрышным цветом во всей палитре Лагерфельд определил серый, который, благодаря дымчатому тону, только подчеркивает воздушность и легкость.

Полосатые мотивы прекрасно разбавят строгие офисные образы и внесут изюминку в повседневный женский стиль. Цветовая гамма, которая приобретет невероятную популярность — это холодная, шарм ее будет виден невооруженным глазом именно в жаркую летнюю пору.

Пижамная мягкость станет прекрасной альтернативой удобству и спокойствию в грядущем теплом сезоне. Изюминкой стиля будут блейзеры мужского строгого кроя, напоминающие пижамы и пастельные тона, близкие по цветовой гамме.

Повседневный стиль «милитари» вскоре побьет все рекорды по своей популярности, благодаря длинным шортам и обилию цепей. Некоего бунтарского шарма женщинам придаст берет, словно снятый с головы Кастро, дополненный камнями и сдержанной фурнитурой.

Posted in Разное

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *